Ero fondamentalmente un autodidatta ed anche se questo può non essere un problema per tutti, per me lo era. Iniziai ad approcciarmi alla musica grazie a mio padre, tastierista, fisarmonicista ma prima di tutto batterista. Le prime esperienze le ho avute ai tempi delle scuole superiori ed in particolar modo in seconda superiore quando facemmo il concerto di fine anno nella palestra dell ITIS Parco Nord di Milano. Ricordo che imparammo tre pezzi, "knocking on Heavens Door" dei "Guns & Roses" e "John Holmes ed il Cassonetto" di Elio e le Storie Tese. La band era formata da Stefano Mancin alla batteria, Roberto Gelli al basso, Carlo Bardella alla chitarra, Stefano Cocchi alla voce ed il sottoscritto alle tastiere. La mia testa però era sempre rivolta alla batteria, ma a casa non avevo consensi vista la rumorosità dello strumento. Iniziai così poco dopo a cercare di imparare a suonarla da solo comprando un paio di bacchette e cercando di suonare dietro ai dischi sul divano di casa o nella sala prove messa a disposizione dalla Biblioteca del Comune di Cusano Milanino! Era la mia paghetta spesa meglio…. 5.000 lire per due ore. Andai avanti così iniziando a suonare con la prima band di amici, ma mi rendevo conto che mi mancavano delle basi solide e che poi tutto ciò che facevo non era fatto così bene. Decisi così al termine delle scuole superiori e rientrato dal periodo di leva, di iscrivermi alla scuola di Musica GB STUDIO di Cinisello Balsamo, dove Ruggero allora batterista di Maurizio Vandelli insegnava. Decisi poco dopo e grazie soprattutto alla qualità del suo studio di proseguire con lui privatamenteConobbi Ruggero nel 2001 e dalla prima lezione mi si aprì un mondo. Ha sicuramente funzionato, anche se credo sia giusto dopo molto tempo sentire altre “campane”. Più tardi questo tipo di “cambio” mi ha dato modo di apprezzare ancor di più ciò che avevo fatto con lui.Quello che mi è piaciuto subito di Ruggero e del suo corso è stato l’approccio, la professionalità e la grande competenza. Dopo una breve audizione dietro un drumset (ma anche su un Pad) lui ha già capito tutto.Oggi essendo amici da anni, ho avuto modo di vedere materializzarsi in The Drum Booster (dopo un enorme lavoro ed esperienze positive e negative) quello che io ho studiato singolarmente e che oggi viene messo sapientemente a disposizione dell’allievo in un approccio adeguato al batterista moderno.Basta andar sul suo sito per capire di ciò che sto parlando.Quel che ho realizzato, dopo aver messo in pratica i suoi insegnamenti, è che la cosa più importante, oltre ad avere una naturale attitudine, è la costanza e la determinazione che ciascun musicista deve avere per l’ottenimento di un risultato, così come la consapevolezza dei propri punti deboli su cui lavorare per superare i propri limiti.Davanti a ciascun esercizio lui dice sempre…. Non la deve vincere lui…. La devi vincere tu!!!! Questo comporta avere la costanza e la pazienza di mettere un metronomo a 30 bpm e ripetere infinite volte quello che inizialmente ti sembra uno scoglio insormontabile.A volte questo tipo di approccio “scoraggia” i più frettolosi, ma con il tempo è qualcosa che paga a qualsiasi livello.A prescindere da quel che ho fatto con lui, la cosa più importante è quella di aver appreso un metodo di lavoro, che oggi utilizzo quando devo approcciarmi a situazioni nuove, che sia un esercizio o una prova con una band.Fondamentalmente ci sono tre cose che mi hanno colpito e aiutato del suo metodo:1) Il suo personalissimo metodo di insegnamento, estratto, rielaborato e personalizzato negli anni dai vari “testi sacri del batterista" che ha studiato ed approfondito durante la sua formazione musicale, al CPM di Milano, dal Grandissimo Maestro Walter Calloni, al PIT di Los Angeles sotto la guida di enormi esponenti della musica americana come Joe Porcaro (Padre del celebrissimo Jeff) e di Raph Humprey e che vengono condensati in esercizi come il basic bin o il basic tern… provare per credere…!!!!2) Il fatto di sapersi adattare e quindi di elaborare un piano di studio personalizzazione in relazione di chi si trova davanti;3) La sua continua evoluzione, che spazia dall’essere musicista, fonico, insegnante oltre ad aggiornato “Ascoltatore". In questo lui è sempre avanti.Sinceramente consiglio, e l’ho già fatto spesso, a volte con successo ed altre meno, di studiare con Ruggero. Purtroppo come nella vita, alla maggior parte delle persone i cambiamenti spaventano un pò, io invece li ritengo indispensabili e fondamentali per crescere.Nel mio percorso musicale e con il trascorrere degli anni, ho avuto modo di conoscere e studiare con grandissimi musicisti batteristi e non, ma il fatto di saper suonare molto bene non è sempre proporzionale con l’essere un grande insegnante!In questo caso posso dire che oltre a suonare molto bene, Ruggero è un grandissimo didatta. Lo consiglierei perché è davvero preparatissimo su ogni tipo di argomento in ambito musicale.Per darti un idea da lui ho imparato dallo studio dello strumento alla registrazione su piattaforma digitale (Logic e Pro-Tools), dall’ascolto dei dischi all’insonorizzazione di un ambiente, dall’accordatura dello strumento al mixaggio di una batteria. Insieme abbiamo visto diversi concerti da Vinnie Colaiuta a La Spezia….alle marching band in un campo da calcio a Como….. Penso di aver reso l’idea….

Le collaborazioni di Francesco sono:

Baking Soul Band, il progetto Trailerslive i Musica è, tra le più rilevanti produzioni discografiche posso sicuramente citare le collaborazione con la Backing Traks Pro, Lo Studio 9, la Moebius Records UK, la PFL Recording Production e molte altre.

https://myspace.com/francescomunizza/music/album/di-francesco-munizza-15929309